Um cover começa pelo arranjo que você já conhece
A maioria das sessões de cover não precisa de uma produção nova. Precisa do disco sem o cantor original, para você ouvir os acordes, a levada e os buracos onde a sua voz entra. Esta página abre com a voz muda.
É o mesmo motor do removedor de vocal, voltado para a próxima hora de prática: aprenda a melodia, mude a tonalidade se precisar e exporte uma base em que você possa cantar.
Passe de prática, depois o take
Faça nesta ordem. Pular o passe da voz guia é como as pessoas memorizam o contorno errado.
- Toque o refrão com um pouco da voz original ainda alta.
- Silencie e cante o mesmo trecho. Marque as linhas que você erra.
- Deixe a música mais lenta na página de deixar o áudio mais lento se um vocalize estiver rápido demais. Manter o tom segura a tonalidade.
- Devolva o tempo, baixe o instrumental e grave a voz seca.
- Se você regravar a banda depois, esta base era só um arranjo de rascunho.
O que fica numa base de cover usável
Bateria e baixo ainda devem parecer o disco. Guitarras, piano e synths ficam no stem de outros e continuam no mix. Vocais de apoio em geral saem com a principal, porque são voz.
Uma sílaba presa na guitarra é o que você deve ouvir. Coloque o stem de outros em solo por dois compassos se não tiver certeza. Se o selo HD ainda não estiver ligado, espere. A prévia só está ali para você dar play na hora.
Direitos, arquivos e onde gravar
Um take de prática privado é uma decisão diferente de postar o cover. Se você publicar, ainda precisa do direito de usar a composição e, se ficar com esta base, a gravação original.
WAV para uma DAW. MP3 no celular se você só estiver ensaiando. Não há conta nem marca d'água. A música fica no dispositivo.